Agenda e información de los Festivales de Verano 2009...

Comienza el 2009. Enero y febrero traen consigo la mística de los carnavales en todo el mundo. En nuestro país, los festivales folklóricos y las fiestas populares tienen su auge en estos meses. En cada región hay festejos. Algunos ya llevan varios años de permanencia, otros van creciendo de a poco. Algunos son más sencillos y otros más espectaculares. Los principales artistas congregan multitudes en los Escenarios. Las peñas y las calles explotan. Los artesanos aprovechan para mostrar lo suyo y vender. Los pueblos viven y laten al compás de los bombos y de la fiebre festivalera. En cada lugar, el acervo cultural se manifiesta para difundir la cultura de cada pueblo, para mostrarse al resto del país. Siempre habrá festivales más tradicionales o comunitarios y festivales más "comerciales", más "politizados", pero son festivales al fin y mientras la gente se siga divirtiendo y por unos días o por unas horas olvidar las penas y disfrutar de la vida, en familia o con amigos, y vivir lo nuestro, la escencia del folklore, esto que es del pueblo, que nace del pueblo no morirá...

• 6 al 11 de Enero: Festival Nacional del Malambo (Laborde, Córdoba)
• 7 al 10 de Enero: Fiesta Nacional del Chamamé (Corrientes capital, Corrientes)
• 8 al 13 de Enero: Festival de Jineteada y Folklore (Diamante, Entre Ríos)
• 9 y 10 de Enero: Festival Folclórico de Carabelas (Rojas, Buenos Aires)
• 9 al 12 de Enero: Festival Nacional del Folklore Surero (Pehuajó, Buenos Aires)
• 9 al 18 de Enero: Festival Nacional de Doma y Folklore (Jesús María, Córdoba)
• 10 al 12 de Enero: Festival Folclórico del Pescador (Sauce Viejo, Santa Fe)
• 23 de Enero al 1 de Febrero: Festival Nacional del Folklore (Cosquín, Córdoba)
• 5 al 8 de Febrero: Festival de la Salamanca (La Banda, Santiago del Estero)
• 5 al 8 de Febrero: Fiesta Nacional de la Tonada (Tunuyán, Mendoza)
• 6 al 8 de Febrero: Festival del Chamamé del Norte Entrerriano (Federal, Entre Ríos)
• 7 al 15 de Febrero: Fiesta Nacional de la Artesanía (Colón, Entre Ríos)
• 12 al 15 de Febrero: Festival Nacional de la Música Popular (Baradero, Buenos Aires)
• 13 al 15 de Febrero: Encuentro Folklórico de la Costa (Necochea, Quequén, Buenos Aires)
• 13 al 16 de Febrero: Festival de Peñas (Villa María, Córdoba)
• 13 al 17 de Febrero: La Chaya (Ciudad de La Rioja, La Rioja)
• 16 al 22 de Febrero: Serenata Cafayate (Cafayate, Salta)
• 24 al 26 de Febrero: Americanto 2009 (Ciudad de Mendoza)

42º Festival Nacional del Malambo, Laborde, Córdoba

Entre el 6 y el 11 de enero próximos se renovará el encuentro de las delegaciones de las 23 provincias argentinas atraídas a Laborde por el 42º Festival Nacional del Malambo, que sigue fortaleciendo su opción de premiar a los más genuinos representantes de la danza, la música y el canto tradicionales de cada región de nuestro país.
Cada provincia ya ha elegido a sus mejores exponentes que competirán en los diferentes rubros fijados por un estricto reglamento. El Jurado estará compuesto: por Miguel Ángel Tapia (Primer Campeón Nacional de Malambo, año 1966) y Arnaldo Pérez (Campeón Nacional de Malambo 1976) para los rubros de malambo; en los rubros de música María del Carmen Méndez, Marcelino Martini y Mauro Ciavattini; para el rubro de Recitador Gauchesco: Carlos Bonino y serán jurados en danzas los Profesores Héctor Aricó y Omar Fiordelmondo.
La participación de las provincias se llevará a cabo según la siguiente programación: Martes: San Juan, Córdoba, Mendoza, Tierra del Fuego y Misiones. Miércoles: San Luis, Salta, Entre Ríos, Formosa y Santiago del Estero. Jueves: Corrientes, La Pampa, Buenos Aires, Catamarca y Jujuy. Viernes: Tucumán, Neuquén, Santa Fe y La Rioja. Sábado: Chaco, Chubut, Santa Cruz y Río Negro.
Acompañando la competencia se contará con la actuación de la “Escuela de Danzas del Festival Nacional de Malambo” y la presencia de destacados músicos de nuestra cultura popular: el miércoles 7 el grupo cordobés “5 Sentidos”, el jueves 8 la sanjuanina Claudia Pirán, el viernes 9 toda la chaya riojana con “Sergio Galleguillo y Los Amigos”, el sábado 10 el bonaerense Abel Pintos y, para concluir la fiesta, el domingo 11 Néstor Garnica que con su violín santiagueño hará bailar a los cientos de bailarines de todo el país llegados a Laborde.
Durantes las seis noches del Festival el Parque Nacional del Malambo estará preparado para albergar alrededor de 8000 espectadores que podrán disfrutar, no solo del espectáculo sobre el escenario, sino también de una interesante Feria artesanal y una deliciosa gastronomía.
Como muestra de su proyección internacional se recibirá a Delegaciones de Brasil, Paraguay, Chile, Bolivia, Uruguay y México.
A lo largo de cada jornada se llevarán a cabo talleres y conferencias, confirmando el propósito del Festival de contribuir a la formación y al crecimiento artístico de los jóvenes participantes.
El momento más esperado llegará el día domingo cuando se otorgue el título honorífico de “Campeón Nacional del Malambo” que ubicará a quien lo reciba en la Galería de los elegidos.

Programción delegaciones

Programación musical
Martes 06/01: Ballet Apertura
MIércoles 07/01; 5 sentidos
Jueves 08/01: Claudia Piran
Viernes 09/01: Sergio Galleguillo y Los Amigos
Sábado 10/01: Abel Pintos11/01 Néstor Garnica y Consagración del Campeón Nacional de Malambo.

Talleres, exposiciones y Conferencias

Miércoles 7 de Enero - 10 hs. Conferencia “Pautas de calificación de rubros en competencia”. Dictado por: Hector Arico. Profesor Nacional de Danzas. Lugar: Instituto Superior del Profesorado de Laborde.
Jueves 8 de Enero - 10 hs. Taller: "Crecer con el Malambo" (teórico-practico). Dictado por: Juan Alberto Ortega - Campeón Argentino de Malambo 1977.
Viernes 9 de Enero - 10 hs. Conferencia: "Por un bicentenario Federal. La Córdoba del Tucumán, eje nacional". Dicatado por: Prof. Martín Miguel Güemes
Viernes 9 de Enero - 11 hs. Taller: "Música vientos del sur". Dictado por: Prof. Mauro Ciavattini
Sábado 10 de Enero - 10 hs. Conferencia: "El General Martín Miguel de Güemes y la epopeya de la guerra gaucha". Dictado por: Prof. Martín Miguel Güemes

Más información en:
www.festivaldelmalambo.com / www.festivaldelmalambo.blogspot.com

Festival Folclórico del Pescador 2009, Sauce Viejo (Santa Fe)

Entre el sábado 10 y el lunes 12 de enero se desarrollará, en el balneario Don Roque, la 25º edición del tradicional encuentro musical. Participarán, entre otros, Soledad, Orlando Vera Cruz, el Chaqueño Palavecino, Los Guaraníes y Abel Pintos. Tres noches de música, familia y amigos Los próximos sábado 10, domingo 11 y lunes 12 de enero, en el balneario Don Roque de Sauce Viejo, se desarrollará la 25º edición del Festival Folclórico del Pescador, que contará con la participación de importantísimas figuras del género a nivel nacional, tal como es costumbre desde el nacimiento mismo del evento.

La programación, difundida por la comuna de la mencionada localidad, es la siguiente:

SÁBADO 10 (a partir de las 20.30):
- Ballet comunal de Danzas Folclóricas de Sauce Viejo
- Mataco
- Orlando Vera Cruz
- Indira Aprile (ganadora Pre Festival del Pescador Solista vocal femenina)
- Simbiosis (ganadores Pre Festival del Pescador Grupo vocal)
- Diego Arolfo
- Las Voces de Montiel
- Paola Arias
- Los Novas
- Chaqueño Palavecino

DOMINGO 11 (a partir de las 20):
- Grupo Nostalgias
- Los Peñeros
- Ballet Folclórico La Urdimbre
- Conjunto Chamamecero Ñandubay (ganadores Pre Festival del Pescador Grupo litoraleño)
- Juanchi Brillada
- Claudio Toro
- Gualicho
- Canto 4
- Yamila Cafrune
- Soledad Pastorutti
- Los Guaraníes.

LUNES 12 (a partir de las 20):
- Ballet comunal de Danzas Folclóricas de Sauce Viejo
- Los Changos
- Monchito Merlo
- Sebastián Vallone (ganador Pre Festival del Pescador Solista vocal masculino)
- Leandro Lovato
- Horacio Guarany
- Sergio Galleguillo y Los Amigos
- Los Tekis
- Abel Pintos

El valor de la entrada será de $ 15 por noche.

- Nota publicada en "El Litoral". Enviado por Marianela Almeida (Paraná, Entre Ríos).

Santiago del Estero es un chango moreno...

Santiago del Estero es una provincia ubicada en el noroeste de nuestro país. Su capital, Santiago del Estero, es llamada "madre de ciudades", fue fundada en 1553 a orillas del Río Dulce. Con más de cuatro siglos de historia, encierra un rico patrimonio histórico-cultural.
Santiago del Estero es culturalmente muy pero muy rico. Conserva gran parte de nuestra historia, de nuestras tradiciones. Gran cantidad de artesanos, entre ellos alfareros, tejedoras, cesteros y luthiers siguen utilizando técnicas ancestrales de las culturas originarias diaguitas que ocuparon el territorio santiagueño.
En Santiago hay una religiosidad popular muy importante, así tradiciones milenarias se mezclan con la fe católica, con San Francisco Solano como protagonista principal de esta historia que se viene escribiendo hace varios siglos atrás.
El folklore vive en cada rincón de Santiago del Estero, "La Banda" es considerada la cuna de poetas y cantores. El folklore se manifiesta en cada pueblo a través de la danza, la música, las artesanías y las leyendas y tradiciones populares.
El clima caluroso, obliga a la siesta y el árido monte, tiene frutos bien dulces como el mistol, la tuna o la algarroba.
Su gente sencilla, trabajadora, de piel curtida y tez morena es muy pero muy simpática, atenta y siempre dará una cálida bienvenida al visitante.

En diciembre anduvimos recorriendo y conociendo un poquito de toda esta riqueza humana y cultural que posee Santiago del Estero.
Paramos en los pagos de Forres gracias a la gentileza de Roberto y Tino, párrocos de San Isidro Labrador que nos hicieron un lugarcito y que nos llevaron a varios lugares escondidos pero increíbles, sobre todo por su gente. Allí conocimos seres muy trabajadores que dedican su tiempo libre a los demás. Probamos unas ricas empanadas bien santiagueñas que cocinaron una jóvenes del lugar, como también unas sabrosas tortilals santiagueñas preparadas en hornos de barros por otras amigas. Dormimos todas las tardes una buena siesta porque realmente es imposible realizar alguna actividad a esas horas, guitarreamos, bailamos y cenamos con varios jóvenes de allí y recorrimos bajo la lluvia tan esperada por sus habitantes parte del pueblo. Solo nos falto jugar un partidito de fútbol...
Con Tino, fuimos en tres ocasiones al campo, donde para llegar a esos parajes hay que atravesar largos caminos de tierra. La lluvia era lo más esperado en estas épocas por esa gente, que nos recibió como si nos conocieran de toda la vida.
En el Paraje Pampatun compartimos la Misa, celebrada en el patio recién regadito de una de las familias del paraje. Al terminar la Misa, comimos Pan dulce y bailamos (mal pero bailamos) y cantamos unas buenas chacareras en el patio de tierra, con un coro de coyuyos que se hacían oír cada vez más fuerte... por supuesto esto no podía faltar.
Otro paraje que visitamos fue La Higuera, para llegar a este lugar recorrimos varios kilómetros por los caminos de tierra, rodeados por la espesa vegetación agreste del monte santiagueño y bordeado por un hermoso río que era el remanso de todas las familias del lugar. Allí también luego de una Misa, nos quedamos guitarreando, con los changuitos, que tocaban el bombo y zapateaban un malambo levantando polvareda. Luego de intentar bailar un par de chacareras, inventamos "el malambo porteño" el cual hizo reír hasta el cansancio a todos los santiagueños.
En Villa Robles guiados por la asistente de la comisionada recorrimos el cementerio del lugar y conocimos a través de ella algunos datos de este comisionado ubicado al costado de la ruta y en el cual por los caminos de ripio se pueden acceder a ocho parajes más. Allí hubo un pesebre realizado por los niños, un pesebre bien sachero y conmovedor. Una vez más nos quedamos guitarreando con los niños, que también zapatearon de lo lindo con un malambo y se rieron de nuestro "malambo porteño"
En Brea Pozo fuimos a la escuela donde conocimos a profesores y profesoras que nos pusieron al tanto de la realidad del lugar. Allí varios niños concurren caminando kilómetros desde temprano para tener acceso a la educación, allí los changos disfrutan de la escuela porque para muchos es su único lugar de sociabilización, y nos aseguraban que muchos durante las vacaciones se aburrían. Junto a los directivos y profesores compartimos un almuerzo de fin de año y un brindis por la educación del país.
Por supueso aprovechamos para conocer la Capital de Santiago del Estero, la plaza, el museo de antropología, la peatonal, distintas ferias de artesanos, el Paseo Pozo de Vargas y por supuesto recostarnos a orillas del Mishki Mayu (Río Dulce) y mojar los pies y refrescarnos en este famoso río.´El tiempo no nos dejo conocer varios sitios de los cuales estabamos deseoso de ir, pero sin embargo aprovechamos y disfrutamos cada momento en Santiago.
Algo similar ocurrió en La Banda, pintoresca ciudad. Allí recorrimos la Estación, El Museo de la Ciudad de la Banda y distintos paseos, también el centro. Sentimos vibrar todas las tradiciones en cada paso. Vimos Boca-San Lorenzo en un bar y nos quedamos sorprendidos con la popularidad adquirida por el club de mi barrio: Tigre, en La Banda no había lugar donde no se vendiera la camiseta auriazul del matador y eso me acercó por un momento a mi barrio de Virreyes.
Estos son los lugares que hemos podido conocer y disfrutar, pocos días pero vividos a pleno. Forres, Brea Pozo, la Ciudad de Santiago del Estero, La Banda, el comisionado de Villa Robles y los parajes de Pampatun y La Higuera. Esperamos volver pronto a reencontrarnos con esta provincia, sus paisajes, su cultura y los amigos que hicimos y tambien poder seguir conociendo todo el territorio santiagueño...

Los del Tren presentan: "Fraternidad"

Héctor, Maxi y Daniel tomaron para identificarse como grupo, el nombre del transporte de pasajaros vinculado a una corriente social claramente proletaria: el tren...

Por eso es que cada día del año, cantan yendo y viniendo viaje tras viaje en ese ruidoso escenario móvil. Con equipo de sonido propio, se anuncian, piden palmas, sorprenden, cantan y asombran a pasajeros que salen del letargo, de las preocupaciones, participan y agradecen.Las líneas suburbanas del cordón bonaerense conocen su talento y el público ocasional (y no tanto) los reibe como auténticas luminarias de un underground fecundo, convencidos de estar participando del nacimiento de una estrella.Sus voces afinadas muestran melodías y letras asociadas a las vivencias de su gente, historias simples y directas que en espiral van engarzandoadherentes que testimonian su recepción con lágrimas o sonrisas.Entre agosto y septiembre de 2008 se bajaron del tren para entrar a un estudio de grabación en el barrio de Palermo y grabar este, su segundo disco, con producción artística de Hugo Casas. "Fraternidad" es su título "... porque su significado define nuestro sentimiento (unión entre hermanos) y además porque nos sentimos obreros del gremio ferrocarrilero"

TEMAS DEL DISCO "FRATERNIDAD"
1. A vivir (canción) - Hugo Casas (escuchar)
2. Pajarito en la tormenta (chacarera) - Fidol Rolando Guaraz-Héctor Erices
3. Celoss (carnaval) - Hugo Casas
4. Piedad (canción) - César Herreras
5. Por tanto amor (vals) - Hugo Casas
6. Plata y oro (chamamé) - Hugo Casas-Graciela Galinger
7. Infierno (vals) - César Herreras
8. Amor de ayer (huayno) - Daniel Erices
9. Recuerdos (canción) - Hugo Casas
10. Entradita de pueblo (taquirari) - Roberto Ternán-Hugo Casas
11. Chaya, chaya, chaya (chaya saltada) - Hugo Casas
12. Chacarera del tren (chacarera) - Hernán Erices-Maxi Sosa (Escuchar)

26ª Fiesta Nacional de la Artesanía, Colón, Entre Ríos

Los artesanos provenientes de todo el país se harán presentes en Colón, provincia de Entre Ríos para exponer sus trabajos y perfeccionar sus técnicas. Del 7 al 15 de febrero, se realizará la XXVI edición de la Fiesta Nacional de la Artesanía. Esta fiesta no solo congrega a grandes artesanos de todo el país, sino que también a miles de personas amantes de la artesanía. Por supuesto, cada noche, además habrá espectáculos artísticos con artistas reconocidos de diferentes géneros de la música popular argentina.

PROGRAMA ARTÍSTICO FIESTA NACIONAL DE LA ARTESANÍA

Sábado 7 de febrero: Pimpinela
Domingo 8 de febrero: Amboé y Beto Moya
Lunes 9: Bersuit Vergarabat
Martes 10: Chaqueño Palavecino
Miércoles 11: La Nueva Luna
Jueves 12: Abel Pintos
Viernes 13: Los Palmeras
Sábado 14: Jorge Rojas
Domingo 15: La Mosca

18º Festival de la Salamanca, La Banda, Santiago del Estero

En la Ciudad de La Banda, la "cuna de poetas y cantores" durante el Jueves 5 y el Domingo 8 de febrero se realizará el 18º Festival de la Salamanca, uno de los festivales que más gente convoca y que más ha crecido en los últimos tiempos.
El estadio del Club Atlético Sarmiento será la sede del festival y ya cuenta con una nueva tribuna con capacidad para 1000 personas sentadas, y así amplió la capacidad para los concurrentes a esta fiesta del folclore.

Otra de las novedades será el Escenario Jacinto Piedra que se convertirá en uno de los más grandes y modernos de los festivales folclóricos Argentinos, tendra toda la magia y mística de la Salamanca sumado a la ultima tecnologia, como efectos de agua, laser y tarima giratoria.

PROGRAMA ARTÍSTICO FESTIVAL DE LA SALAMANCA 2009

JUEVES 5 de febrero
Chaqueño Palavecino
Santiago Alvarado
Cuti y Roberto Carabajal
Alfredo Abalos
Franco Ramírez
Los Güaraníes
Los Bandeños
Amado
y más artistas...

VIERNES 6 de febrero
Dúo Coplanacu
Los Changos
Dúo Terral
Dúo Suárez - Palomo
Marcelo Toledo
Los Carabajal
Los Puesteros
Ivana Trejo
y más artistas...

SÁBADO 7 de febrero
Néstor Garnica
Los Manseros Santiagueños
Raly Barrionuevo
Juan Saavedra
Melania Pérez
La Brasa
Marcelo Mitre
Ramón Alvarez
Mullieris
y más artistas...

DOMINGO 8 de febrero
Peteco Carabajal
Marcela Morelo
Horacio Banegas
Los Huayras
Sergio Galleguillo y Los Amigos
Claudio Acosta
y más artistas...

Festival de Doma y Folclore Diamante 2009

Como es costumbre desde hace 38 años, Diamante vuelve a celebrar el Festival de Doma y Folclore más importante de la provincia en 2009. Los días escogidos por la organización son: desde el Jueves 8 hasta el martes 13 de enero.

Cartelera Artística y de Jineteada para el 2009:

Jueves 08 de Enero
> Arrio del Pabellón Nacional Entronización de la Vírgen del Luján Bendición del Predio Martín Fierro
> Jineteada
> Apertura - Ballet “Haciendo Patria”
> Pocho Gaitán
> González – Galarza
> Opus 4 (40 años)
> Hipólito Sosa
> Jineteada
> Ganador Pre Diamante
> Cuti y Roberto Carabajal
> Sebastián Moreyra

Viernes 9 de enero
> Jineteada
> Apertura - Ballet “Haciendo Patria”- Grupo Coreográfico Raíces Alemanas
> Diana Zapata
> Los Waigandt (Alemanes del Volga)
> Hugo Jiménez Agüero
> Los del Gualeyán
> Ballet ” Diamante Baila”
> Jineteada
> Ganador Pre Diamante
> Los Alonsitos
> Los Guitarreros (desde Salta)

Sábado 10 de Enero
> 19:00 horas Desfile de Agrupaciones Tradicionalistas por las calles de la ciudad
> Desfile de jinetes en el Campo “LIsardo Gieco”
> Apertura- Ballet “Haciendo Patria”
> Elección Paisana Nacional
> Ganador del Pre Diamante
> El Canoero
> Jineteada
> El Popo (Humor)
> Los Ches
> Los Chamarriteros (25 años)
> Sueños del Norte
> Jineteada
> Los Majestuosos del Chamamé

Domingo 11 de Enero
> Jineteada
> Apertura – Ballet “Haciendo Patria”
> Homenaje al periodista Marcelo Simón
> Ramona Galarza
> Carlos Santa María
> Raúl Barborza
> Ballet “Diamante Baila”
> Jineteada
> Pablo Achával
> Javier Colli

Lunes 12 de Enero
> Apertura – Ballet “Haciendo Patria” acompañado por el Grupo Kalèn
> Ganador del Pre Diamante
> Las Voces de Montiel
> Alfredo Ábalos
> Orlando Vera Cruz
> Jineteada
> Premiación de Jinetes Consagración del Jinete Nacional y Mejor Tropilla
> Ballet “Diamante Baila”
> Soledad
> Juventud Chamamecera

Martes 13 de Enero
> Ganador del Pre Diamante
> Renacer Diamantino
> Patricia Barrionuevo
> Mario Álvarez Quiroga y La Mezcla
> Los Musiqueros Entrerrianos – Néstor Cuestas
> Abel Pintos
> Los Tekis

Conducción y Animación
Mario Alarcón Muñiz Manuel Lazo Pablo Markocich

Nómina de Tropillas
- LA SURERA de Jorge Saap, Ibicuy, Entre Ríos.
- LA BOCHINCHERA de Marcelo Cugat, Santa Lucía, Buenos Aires.
- LA SUERTE AL SALTO de Ángel Areneta, Escobar, Buenos Aires.
- LA COSTERA de Héctor Fosatti, San Cristóbal, Santa Fe.
- EL FIADOR de Omar Aldazábal, Pérez Millán, Buenos Aires.
- LA ILUSIÓN CRIOLLA de Mario Álvarez, Pergamino, Buenos Aires.
- LA COSTERA de Oscar Viganoni, Concepción del Uruguay, Entre Ríos.
- LA BIENVENIDA de Antonio Carruego, La Paz, Entre Ríos
- LA FOGONERA de Tito Preyt, Villaguay, Entre Ríos.
- LA NORTEÑA de Lito Ávila, Feliciano, Entre Ríos.
- LA RINCONERA de Gallego Rapa, Tigre, Buenos Aires.
- EL PENACHO de Jorge Valenari, Gualeguay, Entre Ríos.
- LOS DIABLOS NEGROS de Laureano Pape, Gualeguay, Entre Ríos.
- LOS OREJONES de Hermanos Ferreira, Ibicuy, Entre Ríos.
- EL LAMENTO DEL GAUCHAJE de José Perret, Capibara, Santa Fe.
- EL RELINCHO de Ito Oggero, La Virginia, Santa Fe.
- EL CENCERRO de Franco Piccioni, Arrufó, Santa Fe.
- El RELINCHO de Tito Salusso, Las Varillas, Córdoba.

Animadores
Miguel Gómez El Indio Pampa

Invitado especial
Rafael Bueno
Payadores
Uberfil Concepción Tape Chaná

Festival Nacional e Internacional de la Doma y Folklore Jesús María

Jesús María será sede desde el 9 al 18 de enero próximos, de una de las fiestas populares más grandes del país. Allí como todos los años, habrá jineteada en el campo de doma y música popular en el escenario mayor, lo que compone un verdadero festejo criollo, con payadores incluídos. Habrá premios para los ganadores en las categorías de doma y como siempre se elegirán artistas como revelacion y consagración. El fin, como desde sus comienzos, es un fin solidario y lo recaudado será distribuido para las cooperadoras de las escuelas.

PROGRAMACIÓN JESÚS MARÍA 2009

Viernes 9 de enero
(Entrada Gral: $17 - Jubilados: $10 - Menores gratis)
Los Güaraníes
Gisela Santa Cruz
Juan y Lucas
Osvaldo González
Silvia Lallana
Pablo Lobos
Carlos Di Fulvio
Flaco Peña
Antonio Figueroa y su trío
Tuakai Taqui
JINETEADA

Sábado 10 de enero
(Entrada Gral: $28 - Jubilados: $15 - Menores: $5)
Jorge Rojas
Claudia Pirán
Carlos Sánchez
Quique Ponce
Cuti y Roberto Carabajal
Omar Chiatti
Beto Moya
Los Integrantes
Cuarto Creciente
Trío Los Duendes
Los Rundunes
Velia Pulatti
TROPILLAS ENTABLADAS
GRANADEROS

Domingo 11 de enero
(Entrada Gral: $20 - Jubilados: $10 - Menores: $5)
Los Kjarkas
Piñón Fijo
5 Sentidos
Amboé
La Diablada de Oruro
Rumbo Norte
Los Arrieros de Salta
Grupo Emerger
Los del Suquía
Víctor Quinteros
Los Dioses del Chamamé
Runa Kay
TROPILLAS ENTABLADAS
GRANADEROS

Lunes 12 de enero
(Entrada Gral: $20 - Jubilados: $10 - Menores: $5)
Víctor Heredia
QV4
Doña Jovita
Markama
Yayo Quesada y Los Fronterizos
Los 4 de Córdoba
Yamila Cafrune
Los Sauzales
Alma de Luna
Hugo Nikel y su Conjunto
Los Taytas
Pochi Chávez
Dalmiro Cuellar
ESTIRPE SALTEÑA
ENTABLADAS

Martes 13 de enero
(Entrada Gral: $28 - Jubilados: $10 - Menores: $5)
El Chaqueño Palavecino
Canto 4
Las Voces de Orán
Monchito Merlo
Alazanes
Jessica Benavídez
Los del Naciente
Los Nachos
Jorge Tissera
Rubén Depaoli
BROCHE DE ORO
ESTIRPE SALTEÑA
ENTABLADAS

Miércoles 14 de enero
(Entrada Gral: $20 - Jubilados: $10 - Menores: $5)
Atahualpa Por Jairo
Trío San Javier
Los de Alberdi
Mariana Cayón
La Copla
Mauri y Simón Merlo
Chango Juárez
Orlando Vera Cruz
Ariel Rojas
Hugo Giménez Agüero
Carlos Ramón Fernández
ESCUADRA ALBICELESTE
ENTABLADAS

Jueves 15 de enero
(Entrada Gral: $22 - Jubilados: $10 - Menores: $5)
Los Tekis
Luciano Pereyra
Los Carabajal
Los Alonsitos
Carla Nieto
La Huella
Miguel Figueroa
Popo Giaveno
Raíces
Los Diableros de Orán
Los Maytas
Los Patricios
Negro Salvatierra
ESCUADRA ALBICELESTE

Viernes 16 de enero
(Entrada Gral: $22 - Jubilados: $10 - Menores: $5)
Espectáculo de Tango con la conducción de Silvio Soldán
Ricardo Chiqui Pereyra
Pablo Funes
Mario Alvarez Quiroga
Daniel Altamirano
Gualicho
La Gringa
Los Duartes
Gato Peters
Los Legales
Facundo Toro
La Chacarerata Santiagueña
Fabián El Sureño
ESCUADRA DE LA REPÚBLICA

Sábado 17 de enero
(Entrada Gral: $28 - Jubilados: $10 - Menores: $5)
Peteco y Roxana Carabajal
Los Manseros Santiagueños
Los de Cabrera
Los Herederos de Tutú
Los Huayras
Nuevos Sueños
Jessica Llano
Anita Rodríguez
Miguel el Orejano Silvano
Lucho Petete Avila
Los Aymaraes
Ginebra
Ecos del Golfo
Trío Jesús María
GENDARMERÍA NACIONAL
BROCHE DE ORO

Domingo 18 de enero
(Entrada Gral: $18 - Jubilados: $10 - Menores gratis)
Soledad
Argentino Luna
Deolinda
Horacio Banegas
Mauro Guiretti
Las Valijas
Comicanto
Legado de Gerardo López
Claudia Armani
Vintín Martochia
ESCUADRA DE LA REPÚBLICA
BROCHE DE ORO

49º Festival Nacional del Folklore, Cosquín 2009

Por 49ª vez, en la Ciudad de Cosquín, se realizará el Festival Nacional del Folklore, que para el próximo 2009 tendrá diez lunas en lugar de nueve. Por eso desde el viernes 23 de enero hsata el domingo 1 de febrero, sobre el escenario mayor "Atahualpa Yupanqui" desfilarán diversos artistas de nuestra música popular. También en estos días se vivirá una auténtica fiesta popular en las calles coscoínas, con actividad en las Peñas y con los Espectáculos Callejeros, como ya es costumbre. La Comisión del Festival Nacional de Folklore, Cosquín, decidió agregar una noche a sus clásicas nueve lunas, para cumplir con los artistas que ya estaban programados. De esta manera, el viernes 23 será el día de apertura.

PROGRAMACIÓN COSQUÍN 2009

Viernes 23
Los Alonsitos
Cantoral
Cristian Guzman (ganador Pre Cosquìn 2008)
Micaela Rivero
Tubo Moya
Illapu
Paco Garrido
Dúo Moiré ganador Pre Cosquìn 2008
Los Jilgueros
Bruno Arias
Los Carabajal

Sábado 24
Abel Pintos
Grupo Vocal Argentino
Ryukyukoku Matsuri Daiko (Japón)
Grupo de Danza Herencia (Japón)
Los Catamarqueños
Raly Barrionuevo
Marcela Ceballos
Leonardo Miranda
Fulanas Trìo
Pre Cosquín
Chango Spasiuk
Miguel Bilinski
Los Tekis

Domingo 25
Iñaki Urlezaga c/ Compañía
Mariano Fretes
Juan Falú
Leandro Lovato
Delegación Provincial de Córdoba
Canto 4
Anabela Shoch
Pre Cosquín
Argentino Luna
Quebracho
Ariel Petrocelli e Isamara
Luciano Pereyra

Lunes 26
Facundo Toro
Trío Martinez – Jaurena – Ciavattini
Suna Rocha
Carlos Di Fulvio
Juan Manuel Figueroa
Pre Cosquín
Delegación Provincial de Chaco
Jairo
Julio Palacios
Pre Cosquín
Guitarreros
"Viva el Chamamé”: Antonio Tarragó Ros, Ramona Galarza, Mario Boffil, Los de Imaguaré, Los Alonsitos y 100 acordeones en escena.

Martes 27
Los 4 de Córdoba “40 años con el Folklore”
Pre Cosquín
Opus 4
Juan Peinado
Delegación Provincial de San Juan
“Los Mosqueteros del Tango”: Ruben Juarez, Raúl Lavie y Guillermo Fernandez.
Pre Cosquín
Delegación de Chile
Dúo Malosetti – Goldman y 100 charangos en escena
Sergio Galleguillo y Los Amigos

Miércoles 28
Peteco Carabajal
Rafael Amor
Pre Cosquín
Mariana Cayon
Delegación Provincial de San Luís
Nestor Garnica
Maria Ofelia
Lázaro Caballero
Roxana Carabajal
Pre Cosquín
Chaqueño Palavecino

Jueves 29
“Canto de dos Orillas”: Teresa Parodi – Liliana Herrero
Pancho Cabral
Claudia Piran
“La Pampa es un Viejo Mar”: Delfor Sombra, Edith Rossetti , Lalo Molina y Dùo Libre Sur
Coqui y Pajarín Saavedra
Pre Cosquín
Dúo Coplanacu , con el cuarteto de cuerdas Magnolias y el cuarteto de percusión La Repercuta
Arbolito y La Chilinga
Delegación Provincial de Santiago del Estero
Paola Bernal
Joel Tortul
León Gieco

Viernes 30
Los Huayras
Algarroba.Com
Rudy y Nini Flores
Franco Luciani
Pre Cosquín
Lucía Ceresani
Víctor Heredia
Daniel Argañaraz
Belén
Delegación Provincial de Mendoza
Los Caldenes
Silvia Lallana
Pablo Achaval
Los Guaraníes

Sábado 31
Luis Salinas
Mariel Trimaglio
Leonel y Mateo
Delegación Provincial de Santa Fe
Motta Luna
Pocho Sosa
“Patio Santiagueño”: Alfredo Abalos, Elpidio Herrera y La Chacarerata Santiagueña
Pre Cosquín
Rubén Patagonia
Aymama
Soledad

Domingo 01
Cuti y Roberto Carabajal
Angela Irene
Ramón Ayala
Quórum
Yatiri
Nelson Scalisi
Siempre Salta
Ceibo
Mariana Carrizo
Javier Figueroa
La Yunta
Revelación Cosquín 2009
Consagración Cosquín 2009
Jorge Rojas

35º Festival de Música Popular Argentina, Baradero 2009

Del 12 al 15 de febrero se desarrollará la 35º Edición del Festival de Música Popular Argentina en Baradero, La Ciudad del Encuentro. El escenario "Abel Figueroa" contará entre sus números principales con el Chaqueño Palavecino, Peteco Carabajal, Argentino Luna, Arbolito, Dúo Coplanacu, Ballet de Tango de Mora Godoy, Pancho Figueroa, Teresa Parodi, Omar Mollo, Luciano Pereyra, Mariano Mores, Orozco-Barrientos (Premio Consagración Baradero 2008), Raly Barrionuevo, La Vela Puerca, Ariel Prat, entre muchos otros (abajo la programación completa). El humor estará a cargo de Bocha Retegui y el dúo Fre-2 (Chaco).
El Festival, nuevamente organizado por la Municipalidad, contará además con la presentación de numerosas delegaciones provinciales y los ganadores del Pre-Baradero 2009.

PROGRAMACIÓN ARTÍSTICA BARADERO 2009

JUEVES 12
> Chaqueño Palavecino
> Peteco Carabajal
> Los Huayra
> Pancho Figueroa
> Marcela Ceballos
> Miguel Duré
> Fernando Chalabe
> Facundo Mocoroa
> Humor: Bocha Retegui

VIERNES 13
> Luciano Pereyra
> Argentino Luna
> Ballet Mora Godoy
> Omar Mollo
> Laura Ros
> José Ceña
> Sangre Paiubrerá
> Las Voces Blancas
> Ofelia Leiva
> Fejumas
> Humor: Fre-2

SABADO 14
> Mariano Mores
> Jaime Torres
> Patricia Sosa
> Orozco-Barrientos
> Gustavo Patiño
> Raly Barrionuevo
> Matías de la Rosa
> Los Sauces
> Julieta Caputo
> Humor: Bocha Retegui

DOMINGO 15
> La Vela Puerca
> Teresa Parodi
> Dúo Coplanacu
> Arbolito
> Ariel Prat
> Néstor Cuestas
> Los Musiqueros Entrerrianos
> Humor: Fre-2

Venta de entradas: Cover Disc 03329-480128

42º Festival de Peñas, Villa María 2009 (Córdoba)

Con más de 40 años, el Festival de Peñas tendrá una nueva edición entre el 13 y el 16 de febrero. El Anfiteatro Municipal Centenario de Villa María albergará a todo el público que quiera ver a los artistas que pisarán el escenario "Hernán Figueroa Reyes". Quienes vayan podrán disfrutar de la música popular, mucho folklore, baladas y un día especial dedicado al cuarteto cordobés.

GRILLA DEL FESTIVAL DE PEÑAS VILLA MARIA 2009

Viernes 13 de febrero:
Soledad
Jorge Rojas
Horacio Guarany
Chico Novarro
Peteco Carabajal
Mario Devalis

Sábado 14 de febrero:
El Chaqueño Palavecino
León Gieco
Jairo
Los Trovadores
Los 4 de Córdoba
Piero
Gian Franco Pagliaro
El gato Peters

Domingo 15 de febrero:
Dyango
Pimpinela
Mariano Mores
Estela Raval y Los 5 latinos
Cuti y Roberto Carabajal
El gato Peters

Lunes 16 de febrero:
La Barra
Carlos “La Mona” Jimenez
Tru-la-la
La Konga
Banda XXI

11º Festival Folclórico de Carabelas 2009 (Rojas, Bs. As.)

El Festival se ha convertido ya en un clásico de los festivales folklóricos de la Provincia de Buenos Aires. Este Festival es organizado por las ocho Instituciones que integran la comunidad carabelense: El jardín de Infantes, Escuela Primaria , Escuela Secundaria, la Comisión Parroquial, Bomberos Voluntarios , Club Carabelas , Club Unión y Cooperadora de la Unidad Sanitaria. Actuarán: Teresa Parodi, La Chacarerata Santiagueña ,Alfredo Monzón y su Banda Chamamecera, Los 4 Cantores del Alba y Sentires. Habrá artistas zonales y el humor estará a cargo las dos noches de "Dúo Los Mosquitos". Carabelas se encuenta en el Partido de Rojas a 23 Km. por Ruta Provincial 31, está rodeada por las ciudades de Pergamino, Colón , Junín , Salto y Gral Arenales .A lo largo de estos 10 años el Festival también se ha caracterizado por la excelencia en su servicio de cantina.Luego de la no realización de la edición del pasado año , vuelve Carabelas a convocarnos para su Festival 2009. El Predio del Festival esta ubicado en Ruta 31 y el ingreso a la localidad.

PROGRAMACIÓN FESTIVAL CARABELAS 2009
...

Viernes 9 de enero
- Presentación del Festival
- Bendición del Padre Antonio Ferián
- Zamba del Festival - Ballet Colón
- Horacio Daniel
- Germán Del Moral
- Pedro Burgat y Sus Chamameceros
- Frejuma
- Jerónimo
- Dúo Los Mosquitos (humor)
- La Chacarerata Santiagueña

Sábado 10 de Enero
- Presentación del Festival
- Coro Carabelas
- Ballet El Fortín
- Omar González
- Sendero
- Teresa Parodi
- Dúo Los Mosquitos (humor)
- Alfredo Monzón y su Conjunto Chamamecero
- Sentires
- Los 4 Cantores del Alba

19ª Fiesta Nacional del Chamamé, Corrientes

Del 7 al 10 de enero se llevará a cabo la 19ª Nacional del Chamamé y 5º del Mercosur y como no podía ser de otra manera será en Corrientes Capital.
Entre los grupos más reconocidos estarán: el Cuarteto Santa Ana, Raúl Barboza, Ofelia Leiva, Los Alonsitos y Gustavo Miqueri el miércoles; Teresa Parodi, Marcela Morelo, Hermanas Vera, Trío Laurel, Luís Salinas, Mateo Villalba, Ramona Galarza el jueves; Hermanos Velásquez, Antonio Tarrago Ros, Chango Spasiuk, Los Hermanos Barrios el viernes y Juan y Ernestito Montiel, Nueva Luna, Maria Ofelia, Amandayé, Los de Imaguare, Integración, Juancito Güenaga, Verón-Palacios, Miriam Asuad el sábado.

PROGRAMACIÓN FIESTA NACIONAL DEL CHAMAMÉ 2009

Miércoles 7:
Cuarteto Santa Ana, Raúl Barboza, Juanchi Cabrera, Ofelia Leiva, Los Alonsitos, Nendivei, Gustavo Miqueri, Ñamandu, Hugo Leiva y la Nueva estirpe, Neike Chamigo, Orquesta Folklórica de la Provincia de corrientes, Soriano Sosa, Fundación Curuzucuateña, Nelly Romero, Paquito Aranda, Ipu Pora, Negro Cruz.

Jueves 8 :
Teresa Parodi
Marcela Morelo
Hermanas Vera
Trío Laurel
Luís Salinas
Mateo Villalba
Ramona Galarza
Hermanitos Oliveira
Gicela Méndez Ribeiro
Eustaquio Miño
Nuevo Amanecer
Pocholo Aire
Alan Guillén
Canto Vital
Aníbal Maldonado
Juan Cancio Barreto (Paraguay)
Matías Galarza
Toto Sheman

Viernes 9:
Hermanos Velásquez
Antonio Tarrago Ros
Chango Spasiuk
Los Hermanos Barrios
Jaime Ribeiro (Brasil)
Juan Sacu y su trío cristal
Coquimarola
Rudi y Nini Flores
Úbeda-Chávez
Ariel Acuña
Alfredo Monzón
Fuelles Correntinos
Paraná Canto
Grupo Shenukenk (Tierra del Fuego)
Barra da Saia (Brasil)
Tilo Escobar
Ciprian Hernández
Nostalgia Guaraní

Sábado 10 :
Juan y Ernestito Montiel
La Nueva Luna
Maria Ofelia
Amandayé
Los de Imaguare
La chamamecera
Integración
Juancito Guenaga
Verón-Palacios
Miriam Asuad
Gabriel Cocomarola
Sangre Paiubrera
Mauricio Brito (Brasil)
Instituto de música “Carmelo de Biassi”
Daniel Garcés
Joselo Schuap
Juan Carlos Jensen

La Chaya 2009

Cada febrero en La Rioja se festeja la Chaya. Se trata de esa manera que los diaguitas encontraron para dejar salir las emociones contenidas.
Ellos decían en su tradición que cubriéndose con una máscara de harina dejaban caer la otra máscara, la verdadera, y que el corazón sólo responde al son de una copla y a la alegría del sol y del vino.
Durante el mes de febrero en cada barrio de toda la provincia de La Rioja, se vive la chaya con los topamientos de comadres y compadres y con el carnaval, con agua y harina, con el desentierro del Pujllay y todas las tradiciones más profundas.
En la capital Riojana, también se vive una fiesta con el Festival de La Chaya, el 2009 será desde el viernes 13 al martes 17 de febrero. A los que comparten la alegría del carnaval riojano, y la Chaya, la fiesta de los riojanos tendrá un nivel artístico de primera.

Esta es La grilla de los principales artistas que formarán parte de la Chaya 2009:

Viernes 13: Abel Pintos, Los Tekis, Raly Barrionuevo y Los Pimpinela.
Sábado 14: Soledad, Yamila Cafrune, Los Manseros Santiagueños y La Mosca.
Domingo 15: Sergio Galleguillo y sus amigos, Facundo Toro, Los Guaraníes y Marcela Morelo.
Lunes 16: Dúo Coplanacu, El Chaqueño Palavecino y Los Auténticos Decadentes.
Martes 17 (día después): Sabroso y La Nueva Luna.
Dia 9 de diciembre empezo inicio la venta anticipada de abonos, para la Chaya 2009, a realizarse del 13 a 17 de febrero. No se aceptan reservas y se venden hasta un máximo de tres por persona.
Precio de los abonos anticipados:
Abono ranchos (4 noches): 40 pesos
Abono plateas (4 noches): 80 pesos
Precio entrada para el día después Sabroso y Nueva Luna: 20 pesos anticipada

¡¡¡¡ Feliz Navidad !!!!

Hace varios años ya, en un humilde pesebre de Belén, nacía Jesús, el Hijo de Dios hecho Hombre. María, una joven muy pobre, fue su madre. José, un carpintero, fue quién lo crió como padre.
Un Pesebre, el lugar del nacimiento. Quizás el último lugar en el mundo que cualquiera podría desear para el nacimiento de su hijo. El pesebre, es donde están los animales, donde se les da de comer. Generalmente allí hay mal olor, muchas moscas... Pero allí eligió nacer Jesús... en medio del mal olor, de las moscas, donde nadie quiere estar, en la miseria...
Seguramente, ese sea su mensaje. Ha nacido para salvarnos, y para estar presente en medio de nuestras miserias. Para estar presente en el rincón del corazón donde no queremos que nadie entre, donde tenemos lo peor de nosotros, para desde allí transformarlo.
Hoy recordamos ese nacimiento con festejos, ese pesebre que era el último lugar en el mundo, hoy ocupa un importante lugar en nuestros hogares y es recordado como EL Lugar del nacimiento. Así tambien Jesús quiere convertir las miserias de nuestro corazón en un lugar de fiesta, donde podamos cobijarlo a Él y por medio de Él a nuestros hermanos.

¡¡¡ FELIZ NAVIDAD A TODOS !!!

Les desea Nuestras Raíces www.folkloreargentino.blogspot.com

Los pétalos de la Rodocrosia (Leyenda Diaguita)

Tras largos días y noches de andar, el chasqui alcanzó el último tramo del camino que conducía a la morada del Rey Inca. Llevaba una singular ofrenda destinada al gobernante: tres gotas de sangre petrificadas, el precioso hallazgo fue recibido con mucha emotividad.En el Lago Titicaca, en tiempos pasados, se había construido el templo de las acllas: las vírgenes sacerdotisas del Inti.En ese sitio se encontraban anualmente el sol y la luna para fecundar los sembrados y asistir a la sagrada elección de quien heredaría la responsabilidad de perpetuar la sangre inca. (Leer nota completa en "historias de mi tierra")

Jorge Suligoy: "obrero de la cultura popular argentina"

Nacido en Santa Fe, pero criado en Misiones, es un músico y cantante que constantemente está generando propuestas nuevas en favor de la cultura popular y con el objetivo de rescatar los valores necesarios para un mejor presente. Su antepasado como seminarista se ve marcado en obras como "María así te canta Argentina" o "Santos", mientras que su pertenencia dió frutos como "Yo soy el zorzal misionero", su reciente trabajo discográfico, o el espectáculo "Canciones de estos lugares". Aquí un poco de la trayectoria artística de Jorge Suligoy, un "obrero de la cultura popular argentina" tal como se denomina...

Jorge, nació en Santa Fe, pero tuvo en Misiones una infancia plena, rodeado de magia y monte. Escuchando los infaltables programas de música popular y las radionovelas, que estimularon la imaginación de toda esa generación. En su casa la música era como el pan que, y según sus palabras "gracias a Dios nunca faltó".

Cursó gran parte de sus estudios superiores como seminarista de SVD. Participó como cantante de un grupo muy popular en Misiones, dirigido por su pade, José Manuel.

En 1987 se encontró con el Chango Spasiuk con quién en ese mismo año, como dúo, viajaron a Holanda, país al que regresaron en 1989 y en 1991.
En 1993 estuvieron de gira por los Estados Unidos y entre tanto se grabaron 4 discos propios y 6 discos como invitados.
Después de nueve años junto a Spasiuk, en ener de 1995 decide emprender su carrera solista y con el padrinazgo de Luis Landriscina grabó "Cantorcito" en compactos y cassettes con el patrocinio de "Nobleza Gaucha".
En varias oportunidades y para diferentes grupos y solistas trabajo como productor de Estudio en grabaciones profesionales entre ellos: "correntinos" y el homenaje a Tuñón "Demanda al olvido".
Emprendió la ejecución de un proyecto didáctico musical que intenta llevar a las escuelas los géneros musicales más importantes de nuestro país.
En 1996 contratado por Fonovisa grabó "Donde vuela el río" con invitados como Ricardo Mollo de Divididos, Antonio Tarragó Ros, Teresa Parodi, Luis Landriscina, Hamlet Lima Quintana, Antonio Agri entre otros. Esta producción salió a mediados de 1997.
Durante los años 2002 y 2003 continuó visitando escuelas de Capital Federal y el Conurbano Bonaerense con charlas didácticas y recitales de música argentina. Como profesional se ha presentado en conciertos con el cuarteto. Desde abril de 2001, hasta junio de 2002 integró el cuarteto de Antonio Tarragó Ros como cantante y guitarrista.
Trabajó con los directores de Parques Nacionales en el Proyecto "El Arte de la Naturaleza". En octubre del 2002 viajó a Georgia y a Moscú (Rusia), donde participó de varios espectáculos que intentaron promover su imagen y los géneros que interpreta.
En 2005 Mutis editó "Somos" y continuó trabajando con el material para el programa "La Música de mi país".
En el 2005 editó: "María así te canta Argentina" convocando a los artistas más importantes del país. En 2007 editó "Santos" el segundo material de religiosidad popular, un disco doble con libro y más de 30 artistas invitados.
En el 2008 culminó la producción de "Cortez como yo te siento" una obra en homenaje al maestro Alberto Cortez. con arreglos de Oscar Laiguera.
Actualmente conduce un programa de televisión en el canal 21 del Arzobispado de Buenos Aires de entrevistas y música popular.
Entre 2007 y 2008 presentó "Canciones de estos lugares" con la producción de Beto Asurey en el Teatro Santa María y varios teatros del interior del país.
Fue galardonado con el premio "Cóndor de fuego" a la trayectoria en octubre de 2008. Ese mismo mes presentó su reciente material discográfico: "Yo soy el zorzal misionero".

Jorge Suligoy, un obrero que sigue trabajando por nuestra cultura, y que por medio de la música defiende lo nuestro dejando en sus espectáculos y obras un mensaje cargado de buenos valores.

>>>> PARA AGENDAR Y NO PERDERSE...<<<<
Último recital del año de JORGE SULIGOY.
Invitados: MÓNICA ABRAHAM - SHALO LEGUIZAMÓN - FRANCISCO GIMÉNEZ
Fecha: Viernes 19 de diciembre, 22 Hs.
Lugar: Mediterránea (Tucumán 3378, Abasto, C.A.B.A.).
Entradas en venta (capacidad limitada) al: 4-863-7156.

Tres horas de Folklore en vivo en Radio Nacional

FOTOS Y DISEÑO DE DIAPOSITIVAS: RUBÉN GOBETTI (http://www.imagenesdelfolclore.blogspot.com/)
.

Como todos los jueves en el Auditorio de Radio Nacional hubo espectáculos gratuitos. Con una sala colmada, Los Cantores de Quilla Huasi, primero presentaron su próximo material próximo a salir. Mónica Abraham y Laura Albarracín, pusieron su dulzura femenina para entonar nuestra música criolla y por último toda la gracia del Negro Álvarez y la música de Los 4 de Córdoba, nos trasladaron a la docta misma. Aquí un compendio de fotos de lo sucedido en las tres horas de puro folklore...

Espíritu Folklore, cuatro voces tradicionales y modernas

Cuatro voces, se han juntado en el sur del conurbano bonaerense, allá a mediados del 2004, con la idea de formar un conjunto vocal folklórico con modernos arreglos pero sin perder el espíritu del folklore. Así Espíritu Folklore, conformado por Carlos medina (voz), Mario Giménez (voz y guitarra), Leonardo Mattía (voz y guitarra) y Pedro Gómez (voz y guitarra), comenzaron a andar por el camino de la música popular. Ese andar comenzó rapidamente a darles varias alegrías y hoy Espíritu Folklore con el ánimo de los reconocimientos sigue creciendo...

Espíritu Folklore nace en la ciudad de Lomas de Zamora a mediados de 2004, con el objetivo de innovar en la fusión de diferentes estilos aportados por sus integrantes, dado que los mismos venían de diversas formaciones artísticas y/o géneros musicales.
El objetivo principal es la difusión de sus raíces musicales con aire moderno y renovador, manteniendo viva la esencia del sonido tradicional, introduciendo composiciones propias que nutrirán, en adelante, el cancionero popular.
A fines de Diciembre de 2006 finaliza su primera obra discográfica, en la que se incluyen, entre otros, temas de autoría propia de Mario Giménez (Integrante del grupo), sumada la participación especial de reconocidos artistas como: Horacio Banegas – Músico y Autor Santiagueño; Rodolfo Maldonado – Músico y Director del grupo “La Clave Santiagueña”; Víctor Lasear – Ex integrante del grupo “Los Nombradores”: Chango Cardozo – Bombo y Percusión General; Raúl Noriega – Bombo y Percusión en “Tu Adoración”; Gustavo Corrado - Teclados.
En el año 2007 se presentaron en varios festivales y peñas: Chaco, Entre Ríos, Pcia. de Bs. As., en el Festival de Baradero, etc. Justamente en el Festival de Baradero 2007, han sido reconocidos como "Revelación" en el rubro "Grupo Vocal Tradicional". Antes en el año 2004, también habían ganado como grupo "Revelación de Peñas de Capital Federal".
Desde el año 2007 y y actualmente, en el 2008 se presentan en la Peña PUNTA TACUARA, Peron 2543, Capital Federal, todos los viernes y sábados a partir de las 22.00hs., como grupo estable de la casa.
Recientemente, editaron su segundo material y en el Festival de Doma y Folklore de Olavarría 2008, han sido distinguidos con el Premio "Consagración".

Contactos: espiritu_folklore@yahoo.com.ar
Sitio Oficial: http://www.espiritufolkloresitiooficial.blogspot.com/

Noticias del Club de Fans de María Helena

Por Elena Gloria Alarcón (Posadas, Misiones)

Es motivo de agradecimiento constante, de parte del Club de Fans de María Helena, a todos los amigos, admiradores o fans de MARIA HELENA.
Somos partícipes de su trascendencia, como eco resuenan, en este año, entre otras actividades, el homenaje del 9 de agosto pasado. cuando celebramos el 62º aniversario de su natalicio y 40 de aclamársele "Novia de Posadas", los nuevos amigos que se suman y colaboran, las emisoras que hacen oir el registro único de su voz.
María Ofelia, desde su programa "Décadas" desde Hurlimgham, Provincia de Buenos Aires, permanentemente en duplex con la radio 100.9 FM del Norte, vía internet, la recuerda y en visita, el 20 de noviembre 2008, regresando y de paso por Posadas, en dicha emisora, en el programa "Difusiones populares", conducido por su Director Pedro Benitez, estuvimos juntas, haciendo memoria de cuánta riqueza tiene nuestra cultura y el patrimonio que representa MARIA HELENA en el orden nacional.
El viernes 28 de noviembre de 2008, desde el programa Estudio Pais 24, que transmite Canal 7 y conducen Juan Alberto Badía y Martìn Jáuregui, en el segmento, de ese día, correspondiente a Misiones, vino un equipo a filmar desde el Anfiteatro Manuel Antonio Ramírez de Posadas, escenario donde fuera consagrada "Revelación"(1965) en el III Festival Nacional de la Música del Litoral, fue conductora del mismo Judith y, el elegido, como referente contemporáneo a MARIA HELENA fue nuestro músico y compositor reconocido internacionalmente don Salvador "Chaloy" Jara, en vivo, saludó a todo el país, respondió las preguntas formuladas y luego se explayó en el tiempo y en el recuerdo haciendo una breve semblanza sobre las visitas que ella hizo a esta ciudad, sus interpretaciones y el carisma que tenia con el público, todo ello se debe a la difusión del homenaje citado, desde su Sitio Oficial (http://mariahelena.com.ar/) y otros amigos, cuando actuaron don Salvador "Chaloy" Jara, su conjunto y la voz de Eugenia Maidana, representando a esa parte de la historia y la nóvel cantante Gicela Méndez Ribeiro, como números principales y otros artistas litoraleños.
Sorpresa grata fue recibir, desde Ushuaia, Tierra del Fuego, la llamada del director yradiodifusor Tomás Moral, que en su programa y el de su esposa, Griselda, MARIA HELENA es una de las predilectas de los oyentes regionales residentes en el sur de nuestra Argentina, que solícitos participan al aire, para informar el homenaje que vio directo por Canal 7 .
Se halla en trámite, para ser incluido en el orden del día y aprobado, ante la Honorable Cámara de Diputados de la Nación, el Proyecto de Declaración de un reconocimiento a la trayectoria artística y al digno significado que dejó MARIA HELENA como como representante y difusora de la música del litoral, presentado por la Diputada Nacional Julia Argentina Perié y solicitado, oportunamente, por la suscripta.
El programa "De Misiones al Litoral" que conduce Mario Mendoza por 100.9 FM del Norte de esta ciudad, realizó un programa especial dedicado a MARIA HELENA a pedido y remitido para una emisora de la República de Francia.
Estas líneas, esbozo a manera de sintético reporte, para invitarles a seguir con el OPERATIVO DIFUSION desde sus lugares de origen, solicitando los temas, escuchando su inigualable voz y
enriqueciéndonos con sus comentarios, vivencias y anécdotas.
Informo además, que el próximo miércoles 17 del corriente, se cumplen 39 años que MARIA HELENA pasó a conformar el coro celestial, contemplándonos, su precioso legado hoy, es referente para muchas intérpretes. Aquí, participaremos en varios programas radiales.

Cordialmente

ELENA GLORIA ALARCON
POSADAS, MISIONES, 9 diciembre 2008.

28º Festival Nacional del Folklore Surero, Pehuajó 2009

El jueves 4 de diciembre fue presentado oficialmente en la Casa de la Provincia de Buenos Aires el 28º Festival Nacional del Folklore Surero, que se llevará a cabo entre el viernes 9 y el lunes 12 de enero. En la presentación estuvieron frenta a los medios de todo el país, el Intendente municipal de Pehuajó, organizadores y algunos de los artistas que participaran del festival.

El folklore surero tendrá su festival en la localidad bonaerense de Pehuajó, los días 9, 10, 11 y 12 de enero del próximo año. precisamente en el Teatro Lago del Parque General San Martín.
El acto de presentación comenzó con la danza de una pareja de baile y fue conducido por Julio "Chelco" Rodríguez. Integraron la mesa de conferencia el Intendente de Pehuajó Pablo Javier Zurro; la directora de Cultura Andrea Mallaviabarrena; el padrino del festival Osvaldo Guglielmino y los artistas: Suma Paz, Lucía Ceresani y Adrián Maggi.
Antes de que comience la conferencia, el Director de la Casa de la Provincia de Buenos Aires, Rodolfo Valenta, tomó la palabra y recalcó la importancia de este festival y de la música surera como parte de la identidad cultural de todos los bonaerenses.
El Intendente de Pehuajó, Pablo Zurro, resaltó la importancia del festival como una forma de mantener vivas las raíces argentinas. La Directora de Cultura de Pehuajó, Andrea Mallaviabarrena, también destacó la importancia de la presencia de los artistas de renombre pero también aclaró que los artistas locales tendrán un lugar importante dentro del festival. Mallaviabarrena, también aseguro que pararelalemente habrá talleres y charlas, que aún no están confirmadas.
Por último, y luego de intercambio de regalos entre el Director de la Casa de la Provincia y el Intendente de Pehuajó, el Trío Cruz del Sur, originarios de Pehuajó, cantó tres temas bien sureros anticipando el espíritu del festival.

ALGO DE HISTORIA DEL FESTIVAL...
Este Festuval tuvo su origen en el año 1967, siendo su promotor el Prof. Osvaldo Guglielmino (hoy padrino del Festival), quién en ese momento era el Secretario de Cultura de Pehuajó. Participaban delegaciones visitantes desde varios lugares, concursando en danzas, malambo, recitado, canto, etc. Asimismo participaban artistas profesionales contratados que conjuntamente con las delegaciones concursantes dan un marco de majestuosidad al festival, que durante cuatro noches se lleva a cabo en el Teatro Lago del Parque General San Martín, llegando a convocar a más de 10.000 personas por noche.
A partir de su 5ª Edición y merced a las gestiones realizadas ante cultura de la Nación, logra su caracter de "Nacional"
En el transcurso de los años cambió de nombre y temática, en varias ocasiones, suspendiéndose su realización en época de inundación y otros abatares socio-económicos.
En sus orígenes se realizaba en el mes de noviembre, con motivo de los festejos del Día de la Tradición, luego pasó a la primera quincena del mes de diciembre y actualmente se realiza a mediados del mes de enero.

GRILLA ARTÍSTICA DEL 28º FESTIVAL NACIONAL DEL FOLKLORE SURERO PEHUAJÓ 2009

Viernes 9 de enero (22 hs.)
-Folklorama
- Jesús Castro
- Juan Carlos Tolosa
- Santiago Petrucci
- Dúa Andrada - Ahumada
- Guitarras Bonaerenses
- Claudio Agrelo
- Rubén Hidalgo
- Margarita Carrizo
- Lucía Ceresani

Sábado 10 de enero (22 hs)
- Folklorama
- Inauguración Oficial / Homenaje al Padrino: Osvaldo Guglielmino
- Los Peñeros
- Hernán Lugüercho
- Trío Cruz del Sur
- Grupo de danzas: "Estero Profundo"
- Mario Cabrera
- Roque Martínez
- Suna Rocha
- Horizonte
- Grupo de danzas: "Identidad y La Fuerza de la Tierra"

Domingo 11 de enero (21.30 hs)
- Walter Gómez
- María Laura Caballero
- Adrián Maggi
- Suma Paz
- Mujeres Argentinas (Patricia Sosa, Sandra Mihanovich, Melania Pérez y Marcela Morello con Lito Vitale y su quinteto)
- Joaquín Molejón
- Nildo Sandoval
- Bajo Cuerda Trío

Lunes 12 de enero (21.30 hs)
- Folklorama
- Rubén Depaoli
- Rafael Amor
- Ángela Irene
- Martín Santajuliana
- Pura Zambo
- Casiana Torres

El Arte nativo en pleno centro porteño: "Ballet Nehuén presentó Nómades en el Broadway"

Y un día de diciembre, en pleno centro porteño y en esa calle Corrientes tan deseada por todos los artistas de cualquier género... el arte nativo tuvo su día. Los culpables de llenar con un aire folklórico el corazón de la urbe fueron catorce bailarines del ballet Nehuén, su director Fernando Montivero, un puñado de músicos, muchos colaboradores y todo el`público presente. Así es como esta obra "Nómades" dejó plasmado en el "Teatro Broadway" la identidad de nuestra raza y las historias de nuestra tierra por medio del arte.

"La rebelión de una raza. El arraigo de la música. La esencia de la danza. Lo místico de la leyenda. La memoria de la identidad. El folklore vivo siempre vigente en los corazones de quienes nacen, crecen y transitan... los caminos de una misma tierra". Estas palabras eran el anticipo que podía leerse en el folleto de la obra "Nómades" que el Ballet Nehuén presentó en el Teatro Broadway, en pleno centro porteño.
Con las palabras de su director Fernando Montivero "Nómade nuestro origen... nuestra esencia y nuestro corazón", con el sonido acompasado de un bombo y la danza nativa acompañada de sikus comenzó la función.
Un gran escenario, luces y una banda musical conformada por Mario Chávez y Germán Gómez en violines, Mariano Risso en percusión, Santiago Alvarado en teclado, Claudia Romero en voz y Diego Arolfo que puso también su voz y guitarra y fue el director musical, fueron el complemento perfecto para este grupo de bailarines que a través de la danza supo representar un largo camino de historia e identidad.
La obra fue dividida en cinco momentos: "Los indios y su rebelión", "los hijos del monte y sus leyendas", "nuestro arraigo a la tierra", "pasado y presente de un mismo camino" y "el arte nativo de hoy". Colaboraron también con su canto Franco Ramírez y Horacio Banegas, dando otro gran toque a la noche.
Así fue como con un teatro colmado, y con canciones elegidas especialmente para cada momento con obras de Víctor Heredia, Peteco Carabajal, Roberto Cantos, Motta Luna,Bebe Ponti, Horacio Banegas por citar algunos de los autores elegidos, los bailarines dejaron plasmados sobre el escenario más de 500 años de la historia de nuestra raza, de nuestro pasado, de nuestro presente... de nuestra identidad. Los movimientos de los cuerpos hablaron al compás de una chacarera, una zamba o cualquier otro ritmo nativo, y con un vestuario acorde a cada momento interpretado. Atuendos de cuero y taparrabos para mostrar un orígen, su desarraigo y sus luchas. Mientras que jeans y ropas más modernas vistieron los bailarines para mostrar el arte nativo de nuestros tiempos.
Dijo su director Fernando Montivero una vez finalizada la obra: "Estoy rodeado de muchísimo talento y muchísmo afecto, me siento honrado por todo eso. Por el amor, por ese sentimiento, por estas ganas de todos estos nómades artistas. Todos ellos quieren brindar algo de si mismos para una idea que uno tiene. Quería agradecerles a todos por este compromiso con esta obra. Quiero agradecer a todos ustedes, público Nehuén de tantos años. Quince años tiene ya esta compañía y llegamos a esta calle Corrientes tan deseada por todos los artistas luego de 15 años de caminar, de lucha, esfuerzo y de intentar crear algo creativo y se dio en este año, gracias a la colaboración de mucha gente. Pasó mucha gente por aquí para que esto sea posible. Gracias por entender la importancia de esta noche para nosotros, es un tiempo en el cual sentimos que estamos cosechando lo que tantas veces sembramos y es gratificante cuando uno despues de golpear tantas puertas y chocarse contra la pared o contra una puerta cerrada. El Ballet Nehuen es un gran volteador de puertas, y eso tiene su fruto y no reniego de ese pasado en que se han negado tantas oportunidades. Sinceramente lo digo, porque creo que este era el momento. Gracias a todos por este gran momento que lo tendremos siempre en nuestro nómade corazón"

En las palabras del director está demostrada la pasión y las horas que estos bailarines les dedican a su vocación. Por eso la despedida con todo el público de pie, la ovación y hasta con el escenario lleno de bailarines que se sumaron desde el público son también muestra de lo que generan en quienes tienen la gracias de ver su arte en vivo.

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ELENCO DE BAILARINES:

IVANNA CARRIZO - VANINA DI RICO - MARIANA BANCHERO LAURA OLIVA - VERONICA IGLESIASFERNANDO GIMÉNEZ - MATIAS BANCHERO - PABLO ENRIQUÉZFABIO COLOMBANI - JACINTO DÍAZ - GABRIEL PIÑEIRO - DIEGO PÉREZ.

Dirección coreográfica: FERNANDO MONTIVERO
Asesoramiento y Puesta en escena: OMAR PACHECO
Dirección musical: DIEGO AROLFO
Diseño de vestuario: Fernando Montivero
Realización de vestuario: Yolanda Sequeira
Diseño gráfico Oviedo publicidad y Fernando Montivero
Asistentes de producción: Juan Alaniz - Carlos Bach
Producción de imágen digital: Daniel Gómez
Apoyo logístico ARG producciones

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Fotos y diseño de diapositivas: Rubén Gobetti
Texto: Pablito Piris

Se viene lo nuevo del Chaqueño Palavecino: "Abrazando al caudillo"

20 TEMAS INTERPRETADOS POR “CHAQUEÑO PALAVECINO” DE LA AUTORIA DE HORACIO GUARANY QUE SOLO INTERVIENE EN LA INTRODUCCIÓN DEL DISCO CON UNAS PALABRASTras el éxito logrado con todos sus trabajos anteriores Chaqueño Palavecino nos presenta “Abrazando al Caudillo”, este nuevo álbum está dedicado a Horacio Guarany ya que es el autor de todos los temas. Sin dudas es uno de los mejores discos del Chaqueño por la calidad interpretativa, arreglos y sonoridad del mismo, hace que al escucharlo uno se transporte a las raices de nuestra cultura, a la fuerza de sus melodias, la belleza de su poesia, el sonido real y sincero de nuestros verdaderos valores culturales de este genero.
Tanto Chaqueño como Guarany saben, por derecho propio y adquirido que se trata de la autentica música floclorica nacional.
Chaqueño Palavecino interpreta con su singular sello, estas autenticas joyas del repertorio de Don Horacio como: "Cara e mula", "Niña de San Ignacio", "Guitarra, vinos y rosas", "Sambita de Piel Morena" y muchos más.
Una bisagra en la carrera del Chaqueño que lo encuentra maduro, transparente y viceral, dando todo de sí para ofrendar al "Caudillo" en un disco expuesto y valiente por comprometerse con esta historica figura.
Fue grabado en Salta a cargo del Ing.Martin Wolmi y mezclado en los Estudios ION con el Ing. Portugues Da Silva, la masterización estuvo a cargo de Andres Mayo, fue producido artisticamente por Claudio Pacheco y el mismo Chaqueño, tambien cuenta con el aporte de Oscar "Chato" Bazan dejando su magia y estirpe en las guitarras y la elección de los temas.

Los Arrieros de Salta: bien tradicionales y salteños

Los Arrieros de Salta es un conjunto formado por Sergio Román, Juan Carlos Zerda, Edgardo Battaglia y Enrique Uriburu. Desde 1994, vienen trayendo su música con un estilo tradicional y salteño, gracias al que han recorrido varios escenarios. Este año se encuentran presentando su nuevo material "Nuevos Rumbos"...

Los Arrieros de Salta surgen en el año 1994 con la idea de formar un conjunto homenajeando un estilo tradicional, que llevó al país como así también al mundo entero, las interpretaciones inolvidables que forjaron nuestros músicos y poetas. Luego de diez años de mucho trabajo buscando las voces y la instrumentación acorde a la idea original, se logró la armonía, tanto musical como humana.
Los integrantes actuales del conjunto son: Sergio Román, Juan Carlos Zerda, Edgardo Battaglia y Enrique Uriburu. Sergio Román uno de los fundadores del conjunto, con una trayectoria muy amplia en cuanto el estilo, que desde muy chico tuvo la influencia de una familia de músicos, y algunos de ellos consagrados como su tío Polo Román, , con una segunda voz y una segunda guitarra que salen del corazón. Juan Carlos Zerda otro de los íconos, también forma parte desde 1994, uno de los solistas con una primera voz imponente y llena de magia, Edgardo Battaglia luego de formar parte de un dúo tradicional, con el cual comienza a desandar este camino artístico y consolidado como artista ingresa en el año 2005 como el otro solista del conjunto, poniendo su carisma y el color de la letra en su voz y bombo. Así Los Arrieros de Salta quedaron finalmente conformados, buscando y proponiendo seguir arriando lo que nos dejaron nuestros mayores, levantando y dignificando el canto viril de nuestra tierra, como decía Jaime Dávalos: "...que nadie olvide de donde viene, porque si lo olvida no sabrá quien es ni tampoco sabrá adonde va, porque los pueblos que olvidan sus tradiciones acaban por convertirse en un conglomerado amorfo sin sentido y sin dirección..." Y con este pensamiento siempre presente, llevando la bandera de nuestras raíces con mucha responsabilidad, hasta donde aguante el alma, las fuerzas y las voces, seguirán derramando magia y melodías por donde los lleve su destino.

DISCOGRAFÍA:
* Los Arrieros de Salta en vivo – Año 2005 -
* Tierra y Heredad – Año 2006 -
* Nuevos Rumbos – Año 2007

* Clic aquí para Escuchar: El diablo de los bombos (F. Barrionuvo) interpretado por LOS ARRIEROS DE SALTA
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* Clic aqui para Escuchar: Mujer, niña y amiga (R. Araoz) interpretado por LOS ARRIEROS DE SALTA

- Notas relacionadas: "Nuevos Rumbos": Los Arrieros de Salta
- ver video de Los Arrieros de Salta: http://www.youtube.com/watch?v=fOVzUKMqGKk

Ver más en: http://www.losarrierosdesalta.com.ar/

Solidaridad y folklore en Virreyes

El sábado 29 de noviembre, en la Parroquia Santa Teresita de Virreyes, se celebró una nueva peña solidaria, organizada por el grupo misionero de dicha parroquia y hecha a beneficio del Paraje Primavera, en la provincia de Misiones. A pesar de la lluvia, concurrió bastante gente y la fiesta fue en el templo, con la participación de varios artistas locales y la actuación especial del Grupo Emerger.

El Grupo Emerger y su habitual entrega en el improvisado escenario divirtieron a toda la gente de Virreyes

Estaba todo armado para que la fiesta sea en el patio, pero dos horas antes de que empiece la peña se largó una torrencial lluvia. Los jóvenes en seguida acudieron al patio de la parroquia y entraron todas las mesas, armaron una carpa y empapados, dieron comienzo a la peña, mientras comentaron: "lluvias peores nos agarraron en el medio del monte, sin techo y a unos cuantos kilómetros del lugar donde parábamos, así que esta lluvia no nos asusta y esperamos que a la gente tampoco". Además agregaron: "se ve que ni el Tata quería perderse esta fiesta y por eso mando la lluvia para que nos amontonemos en su casa y disfrutemos todos bien juntos".

Así, con la conducción de Pedro Chupitea y con 200 personas en el templo que hacía de local bailable a la vez pasaron por la peña: Martincito Pérez y su conjunto (ganador del Pre-Cosquín 2009 en la localidad de Roque Sanz Peña, Provincia de Chaco), con su acordeón y sus temas bien bailables que iban desde chamamé hasta escondidos y chacareras. Los Alvarez, un grupo ya clásico en estos eventos solidarios y uno de los más populares de la zona hizó bailar a todos con sus chacareras, zambas y gatos, y además presentaron su nuevo tema; "La chacarera de Los Alvarez".

El festejo continuó con José Gauna uno de los cantores locales más queridos y dueño de una voz privilegiada combinada con su tímidez y simpatía que atrapan al público. Luego fue el turno de uno de los grupos más esperados: el Grupo Emerger, que se presentó en la parroquia con todos sus músicos y desplegaron un espectáculo inolvidable. La gracia a la hora de cantar, la interacción con el público y el clima que generaron hizo que la gente le pidiera varios bises y los despidiera de pie. Luego de su actuación, saludaron a cada persona que se le acercó, demostrando que además de buenos profesionales y solidarios, son personas humildes y transparentes, excelentes artistas pero mejores personas.

José Alvarez otro de los que siempre está presente y uno de los referentes de la zona siguió con la fiesta a pura chacarera, gato y escondido. Para cerrar. un grupo joven que también siempre está dispuesto a colaborar: Ecos del Alba, quienes con guitarras, bombo y violín fueron dueños de ovaciones y aplausos infinitos.

Así con un clima de pura fiesta, se ayudó a los más necesitados de la Provincia de Misiones. Porque a pesar del tiempo, la gente se acercó y también donó mucha cantidad de ropa y útiles, siempre necesaria para la gente del Paraje Primavera.

Una vez más folklore y solidaridad se juntaron para hacer realidad esa frase que dice que "sirviendo la vida es fiesta"

Ecos del Alba, folklore joven y tradicional

Foto de las familias del Paraje Primavera (Misiones) en una procesión

El Fogón de Yupanqui

Por Alfredo Mateo

Una reunión de asuntos criollos

El hombre, es tierra que anda:
Hablar de Don Atahualpa, es un acontecimiento, mencionar su música, su obra, años de asombro ante el hombre del noroeste. En un momento dijo Borges, ¡que nadie es la patria! pero debemos ser dignos, cuando uno jura la bandera, es cuando a uno lo diploman de argentino, es un pacto inquebrantable que hacemos con el alma.
Don ATA. Musicalizó con su obra la argentinidad, y con su caminar por el mundo dignificó al gaucho, al indio, tal vez sin proponérselo le dió legitimidad al sonido, ese sonido errante, una manera sonora muy particular, un camino profundo de ver y escuchar a la patria desde cualquier lugar recóndito del planeta. Nos hermana con una vidala, una copla, un arpegio, dice y canta lo que el pueblo quiere expresarse. Don Ata. Le dio voz al silencio, procurando que su voz, sus melodías, sean superiores al silencio.

La Argentinidad Yupanquiana consolidada por las distintas comarcas de mi patria, y por los distintos escenarios del mundo, donde un campesino de América del Sur, les narraba en su idioma, los distintos pesares y alegrías de una raza, una raza que ha perdido una batalla, pero no sus costumbres ni su orgullo ni su color de piel. Don ATA con su emblemático estilo es como un símbolo genuino de identidad, tal vez como un cóndor, como ese Yaraví del cual el tanto nos habló. Recorrió ese camino largo que lleva lejos, un camino con infinitas llegadas, a la de un río, una piedra, un árbol., el corazón relinchando con la danza de una torcaza, con el rugir de un puma, con el trotecito lento de una milonga campera, con esa dulce brisa sobre los campos llenos de poleo, con ese río que no cesa de cantar, cuando la tarde llega a su ocaso, las estrellas acuden al sonido de una quena pastoril, es una confidencia eterna de la Pachamama Don ATA con su emblemático estilo, pinta de cuerpo entero la patria por dentro, un paisano errante que pasó por donde Dios todavía no pasó, es un emisario y testigo que los Argentinos tuvimos, se adentró en la sabiduría de un pueblo olvidado en el tiempo.
Mamó esa cultura en la sangre que el campesino sabe tener, se graduó en la facultad de los cerros con caminos desparejos, con un techo de noches azules he inmensas soledades, con las alforjas llenas de esos yuyitos milagreros, como esos viejos herbosteros que llevaban su yuyos para los males del alma, con ese dulzón amargo de ver a la patria linda pero marginada, porque lo que le dolía al paisano, también, le dolía a él, y en ese largo caminar atesoró la memoria del paisano, su obra llegó a las mas insignificantes taperas y a los salones mas importantes del mundo. Siempre, de la misma forma, a un puñado de paisanos como a un millar de estudiados, un campesino de huella profunda en los caminos del universo, su copla y su guitarra alumbraron los caminos mas oscuros, resaltando la belleza del paisaje. Un campesino errante que a cada paso, nos representa de cuerpo entero cabalmente, dignamente ese ser nacional. La inmensa obra, tal vez en ese destino del canto, uno se tiene que preguntar para que uno canta, ¿ por que cantan los pueblos? ¿Cuál es el objetivo del canto?, tal vez las buenas voces sobresalen, pero, hay otros elementos de la vida de la historia de los sufrimientos, de las esperanzas. Los cantos de los pueblos tienen como un sostén indeclinable que está siempre ahí, (que es la vida). Cuando uno toma un instrumento, o lanza su voz a los vientos, no es para el lucimiento en lo personal, no, de ninguna manera, el artista va detrás del canto.
Que se entienda la obra, en definitiva, la obra hace al artista, no a la inversa. Los pueblos cantan para abrir nuevos caminos, que en definitiva ¡es la vida! Paisanos, cuando escucho a Don Atahualpa, coincido con el maestro, me siento dos veces Argentino, uno, por haber nacido aquí, y la otra, porque me da ganas de ser Argentino.
Algunos cuentan sus tesoros todos los días, las monedas, los bienes adquiridos, Yo, miro mis tesoros todos los días, el viento, el agua, el sol, el árbol. ¡MONEDA QUE ESTA EN LA MANO QUIZÁS, SE DEBA GUARDAR. MONEDA QUE ESTÁ EN EL ALMA, SE PIERDE SI NO SE DA!

Un buen 2009, y Que nos vaya bien a todos, paisanos.

Alfredo Mateo