Acompañada por su hermano Javier, Lucía Ceresani presentó en el Teatro ND Ateneo su más reciente trabajo “Raíz y Estrellas”. Con ballets invitados, con la Agrupación Coral Plátanos que ella dirige y con la participación especial de Víctor Velázquez, la cantante bonaerense vivió una intensa noche llena de canto surero con su público..jpg)
Las imágenes del litoral, con sus personajes, sus paisajes y sus costumbres embelesaron el ambiente del Teatro Ateneo con la presentación de Mario Bofill. Esos ritmos litoraleños y esas historias cantadas y contadas por Mario calaron hondo en la concurrencia que entre lágrimas y risas soltaron aquellos Sapucai que salen desde bien adentro entre canción y canción y que transformaron la noche de viernes porteña en una postal del litoral..jpg)
En Esquina, Corrientes, la niñez de Paula Basalo transcurrió rodeada de un ambiente artístico. Su madre con la guitarra cantaba en cuanta reunión hubiese mientras su padre, al igual que su abuelo y tíos, contaban historias del circo itinerante que lideraban. Así afloró en ella una vocación que con el correr de los años se afianzó. Terminado el secundario Paula viajó a Buenos Aires para cursar derecho y se recibió de abogada. Claro que la música siguió vibrando fuerte dentro y fuera de ella, por eso hoy nos presenta “Frágil”, su primer disco en donde todas las canciones que incluye son composiciones propias.
Armando Otero es oriundo de Henderson, Buenos Aires, pago de gente criolla, campesinos mixturados con inmigrantes de diferentes pueblos del mundo todos labradores de la tierra, sembradores de esperanzas (entre ellos su padre, peón de campo) puestero de aquella estancia "La Armonia ".Esa generación de paisanos serían los responsables de transmitirle usos y costumbres de los habitantes de las pampas. Y es en aquella infancia cuando escucha las primeras melodías de la música nativa descubriendo a protagonistas tales como Atahualpa Yupanqui, Antonio Tormo y Carlos Gardel -en sus canciones criollas-.
Luego su vida continuaría en la ciudad de La Plata donde ingresa a la Escuela Superior de Bellas Artes.Fue en ese tiempo cuando con amigos y compañeros de estudios forma su primer conjunto folklórico "La Huellas del Alba" (tres guitaras y bombo).
Años despues a fines de la década del 60 comenzaría su carrera como cantor solista y es en localidades de la provincia de Buenos Aires, La Plata y Capital Federal donde despliega sus actividades artísticas. Desde entonces hasta nuestros días emisoras radiales y de televisión le han dado cabida en su programación actuando también en los festivales más importantes del país.
Cabe destacar el excelente aporte de los músicos que lo acompañan. Excediendo el limite de cantor nacional, Armando Otero hace otro aporte, poniéndole música y universalizando así memorables poemas de la literatura castellana, para grabarlos en distintos volúmenes de su discografía: Juan Ramón Jimenez, Antonio Machado, Becker, Fernández Moreno, José Hernandez y Pedro Bonifacio Palacios.
El futuro de Armando Otero es nada más ni nada menos su compromiso de continuar difundiendo el patrimonio artistico y musical de los argentinos.
El 13 de abril Bernhard Von der Goltz, "el alemán más criollo" como le decían sus allegados, falleció de un paro cardio-respiratorio. Nacido en Berlín, por trabajo llegó a la Argentina, aquí se enamoró de nuestras comidas, de nuestro folklore e hizo grandes amigos. Cantó en Cosquín, grabó dos cassettes y siete discos, un verdadero enamorado de nuestro folklore..jpg)
Nacida en Gálvez, provincia de Santa Fe hace 27 años, Itatí Lirio pertenece a una familia “de barrio, con principios y valores, gente de trabajo”. Según cuenta sus padres siempre la apoyaron al igual que a sus hermanas y las acostumbraron a luchar por sus sueños. En este 2010 Itatí Lirio presenta su primer disco “Buenas costumbres” en el cual resume todo ese aprendizaje de la infancia y con el cual comienza a transitar un camino lleno de ilusiones.
“Yo compuse tonadas, cuecas y algún vals, otra cosa no” afirma Santiago Bértiz, que es como se acostumbra a decir “un cuyano de pura cepa”. El músico, compositor y luthier mendocino cumple este 8 de abril 91 años. Protagonista de la historia de la cultura cuyana formó parte de la primera formación de Los Trovadores de Cuyo, acompañó en sus primeros años en Buenos Aires a Antonio Tormo, hizo dúo con Tito Francia y fue fundador del Conjunto de las 5 Guitarras y de Cantares de la Cañadita. El mes pasado el Senado de la Nación le otorgó la máxima distinción de esa cámara, denominada Mención de Honor Senador Domingo Faustino Sarmiento, en reconocimiento a su trayectoria, que aquí Santiago mismo nos cuenta.
Una mujer francesa que de muy joven abordó Buenos Aires, en una década donde daba sus primeros pasos el tango, una joven con un carácter tal vez rígido acompañada de un talento con inobjetables fundamentos artísticos, ejecutaba el piano con una presición admirable, estudiosa de nuestros ritmos y danzas nativas. Allá por el año 1935 aproximadamente su vida iba a dar un vuelco significativo, con el profesor estudiaban las resonancias populares de Purmamarca, una caja da tono a la copla imponiendo su cadencia, un golpe distinto repite el lamento del hombre, para el Profesor Vega seria un sistema rítmico colonial, la frágil pianista respondió (una vidala), conocí las declaraciones de un criollo con aires indios llamado Atahualpa, recuerdo que quedé impresionada por el valor de este artista.
Yuca Córdoba es tucumano. Nacido en Concepción durante mucho tiempo vivió en la capital de su provincia: San Miguel de Tucumán. De esa experiencia entre el interior y la urbe salen sus composiciones impregnadas de paisajes, personajes y estampas del día a día. Por eso las canciones de Yuca son de las más elegidas entre los jóvenes intérpretes tucumanos de nuestro folklore. “Legüero” el tercer disco que graba Yuca, justamente incluye todos temas propios.
